지난 해 4월, 김명곤 연출, 이순재, 전무송 주연으로 서울 동숭아트센터에서 첫 선을 보인 연극 <아버지>는 고전 명작인 <세일즈맨의 죽음>을 한국적 상황에 맞게 번안한 작품으로, 현재 대한민국의 시대적 상황이 적절히 반영되어 관객들의 큰 호응을 받았다. 이후, 부산 영화의전당, 구리아트홀, 동해문화예술센터, 여수 예울마루 등 전국 곳곳에서 초청을 받았고, 전 회 매진이라는 신화를 만들어내었다. 관객들의 뜨거운 앵콜 요청에 힘입어 올 상반기에만 9곳의 지방문예회관에 초청되어 지방 관객들과 만나게 되고2013년 5월, 서울에서는 올해 처음이자 마지막으로 마포아트센터에서 관객들과의 만남을 갖는다.

가정의 달 5월, 가족의 의미를 되새기게 하는 연극 <아버지>

지난 1년여간의 공연을 통해 더욱 탄탄해진 팀웍은 작품의 깊이를 더한다. 이는, 가정과 사회에서의 갈등과 문제 상황 그리고 캐릭터의 내면 상태가 주요한 흐름을 차지하는 작품의 성격상 결코 쉽게 지나쳐 버릴 수 없는 부분으로 관객의 작품에 대한 몰입도를 극대화시켜 정통 연극의 정수를 느끼게 할 것이다. 그리고, 가족의 의미를 다시 한번 생각하게 하는 가정의 달 5월에 만나는 <아버지>는 이 시대의 아버지와 가족들에게 따뜻한 위로를 전하며, 큰 감동과 힐링을 안겨줄 것이다.

가족의 해체와 약자에 대한 배려 없는 자본주의에 대한 문제제기, 연극 <아버지>

시간의 검증을 받은 고전은 시간이 지나도 관객에게 감동을 준다. 미국 현대연극의 백미라 일컬을 수 있는 <세일즈맨의 죽음>은 처음 공연된 후 미국의 사회, 경제 구조에 매우 많은 영향을 끼쳤다. 2012년 한국 관객에게 새롭게 선보인 <아버지>도 한국의 시대적 상황과 불평등구조를 보여줌으로써 정치, 사회적인 해결책이 필요하다는 문제를 제기하였다. 등록금, 취업, 경쟁 등 아무리 발버둥쳐도 가난에서 헤어날 수 없는 동시대 젊은이들의 고민과 함께 사회에서 소외 되어가며 유일한 희망을 자식에게서 찾는 노인세대의 삶에 대한 문제를 보여주는 무대를 통해 사회적 고민의 출발점이 되었으면 한다.

연극 <아버지>를 통해 보는 연기의 거장 이순재와 전무송의 선 굵은 무대

TV와 영화에서 대한민국 대표 아버지 상을 보여준 이순재와 50년 연극무대에서 창조적인 역할을 만들어 왔던 전무송, 두 아버지의 연기 대결은 2012년 연극무대의 가장 큰 이슈였다. 이순재는 청년시절부터 가장 좋아하는 작품인 <세일즈맨의 죽음>의 한국 버전인 <아버지>를 통해 가정에서, 사회에서 점점 위축되어가지만 자식에게 희망을 가진 아버지로 분해 깊이 있는 연기로 관객의 심금을 울렸다.

반면 <세일즈맨의 죽음>에 가장 많이 출연한 한국배우로 빼놓을 수 없는 전무송은 지금까지의 <세일즈맨의 죽음>이 원작에 충실한 공연이었다면 연극 <아버지>에서는 한국의 아버지로서 배우 전무송 50년 무대인생의 진가를 보여주며 내밀한 감정 연기를 통해 극의 메시지를 효과적으로 전달하였다.